“停一下。”
高爽微微摇头说道:“说点问题。”
几个执行导演也跟着长出了口气!
好家伙,还以为这样的戏真的能一遍过呢。
还好高导还是个人,没有达到超神的地步!
“高导,怎么了?”
赵海虽然跟高爽是兄弟,但是工作就是工作,在有一群外人的情况下,赵海都是以高导来称呼他的。
此时他有点不解:“我看完全没问题啊,绝对笑点十足。”
“感觉不太对,我再看一下。”
来到监视器前的高爽默默的将系统虚拟面板调出来,播放了原片。
和原版的表演对比了一下,他发现自己的状态还好,毕竟是用“超能力”完全复刻星爷的表演,问题不算大。
但是其他人的状态稍微有些用力过勐了!
没错,就是用力过勐!
虽然问题不大,可继续演下去肯定会出问题。
演员都是好演员,特别是野狼和何佳洪精挑细选的这些配戏的群演和特约,个顶个的会表演。
就算是个普通山贼都非常能表现。
但是,这些表现不是高爽需要的!
或者说不是一部成功的无厘头电影需要的!
说白了,这些演员在刻意的往他们自己理解的“无厘头”风格上靠。
在《功夫》拍摄的时候这种情况完全没有。
因为那时候蓝星还没有无厘头。
但是现在这些演员们都看过《功夫》,他们的心里对于无厘头有了自己的定义。
这就很让人头痛!
在蓝星没有人比高爽更了解无厘头风格。
这种风格真的是太“私有化”了。
看似每个人特点鲜明,杂乱无章,但是表演内核却是极端统一的。
甚至可以说是泯灭演员的所有自主天性的!
唯一的要求就是完全服务于主演的需求,不需要你自己去开发深化!
如果角色特点鲜明,那也只能是导演在选角的时候需要你这样的特质而选你,而不是你自己去刻意表现出来。
这个尺度的把握和风格的统一很难,同时也是为什么从星爷之后再无成功的无厘头电影的根本原因。
现在无论是吴浩还是其他群演都在刻意的按照自己心目中的无厘头去强化表演。
虽然这种自主性非常珍贵,可高爽并不需要。
反倒是一直恍恍忽忽,懵懵懂懂的野狼表现的最为自然。
其实说白了无厘头的出现也是因为当时香江的市场环境应运而生。
当时的影坛是发哥和房大哥的天下!
发哥并不是一个百分之百的喜剧演员,他可以拿枪演小马哥这样的爽片,也可以演悲情的文艺片。
至于房大哥呢则是一年一部的拍摄功夫片。
那个时候房大哥的拼命就是有目共睹了,全世界的拍摄片子,但是成本又太高。