阵阵清脆、悦耳的声音,开始从音响里被播放出来,并迅速回荡在每一位观众的耳畔。
直播镜头里能够拍摄得到沈铭恩身后的乐队老师们,大家可以看到西装革履的乐队老师里,笛子老师、二胡老师和钢琴老师纷纷开始了手里乐器的演奏。
是的没错,沈铭恩的这首《赤伶》,前奏采用了我们国风的笛子、二胡,前奏一出来,很多内娱观众第一时间就能够清楚地听到一阵非常清晰的古风的旋律。
这要是以往,沈铭恩作品里的国风元素一出来,不知道多少粉丝、观众就要开始吹了……
而《赤伶》的前奏虽然说不上特别“前奏杀手”,也的确可圈可点,值得夸奖两句。
可今天,评论区的内娱观众们,非但一句好话没有,反而全都在骂:
【辣鸡,你也配用国风?!】
【用国风讨好小日子啊?】
【老祖宗的乐器,就他妈让你这么用的?!】
【你个垃圾简直是侮辱了国风!】
【hetui!沈铭恩就是耻辱!】
……
一步错,步步错,在强烈的“有色眼镜”加持下,即便有人想要夸奖沈铭恩两句,声音也被淹没在谩骂潮中了。
而也就在这般情况下……
舞台之上的沈铭恩,缓缓地拎起话筒,轻声唱着:
……
“戏一折~”
“水袖起落~”
“唱悲欢离合,无关我~”
“扇开合~”
“锣鼓响又默~”
“戏中情戏外人,凭谁说~”
……
一个非常经典的流行唱腔开局,当代的“戏腔”其实不是那种典型的京剧、戏曲里面会有的唱腔,如果纯那个的话现在很多观众也不一定听……
所以现在很多创作人,习惯于将老祖宗的戏曲融入到流行音乐里,以一种双方结合的方式演绎,并借此来突出其间反差。
而沈铭恩的戏腔作品,就是其中的“佼佼者”!
哦不……
应该说,他才是这股风潮的“引领者”!
毕竟,一开始,这种融合的风格,就是从他的《万疆》开始的啊!
当初《华语打歌中心》刁难沈铭恩,要求他们创作戏腔风格的作品,直到现在很多人还记得《万疆》歌词里那句“红日升在东方,其大道满霞光”出来的时候,有多么的震撼。
那一刻沈铭恩传递给所有人的爱国情怀、民族自豪感,不言而喻。
可此刻……
同样是听戏腔,同样是听类似风格的作品,内娱的观众们感受到的非但不再有任何的爱国情感,反而……
全都是讽刺!